伦敦苏富比将于2月3日举行之印象派及现代艺术晚间拍卖会上，呈献克劳德·莫奈（Claude Monet）创作之荷兰风景画杰作《码头》。此作拥有博物馆级的超卓品质，在过去25年来首次登上拍场，曾于世界各地不少知名机构展出，充分体现了印象派艺术的精髓及演变发展。

　　莫奈于1871年夏天与家人于荷兰桑丹（ Zaandam ） 居住了四个月， 期间创作了《码头》（L’Embarcadère）。莫奈共创作了25 幅描写桑丹及其周边风光的作品，集中表达当地之风景、运河、磨坊及船只等主题。

《码头》

　　《码头》呈现强而有力的构图，以及大胆的创造性风格；莫奈更透过用色与生动的笔触营造出当时的气氛。画中的船只扬帆而驶，对岸房屋被映得金光灿烂，近处大树下则凉快舒爽，含蓄却明确地描绘出当时的怡人天气。

　　莫奈在当年的6月2日给其好友卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro）的信中写道：“桑丹的风景实在令人目不暇接，足够我们创作一辈子。”艺术史学家罗纳德·皮克文斯（Ronald Pickvance）表示，莫奈在作品中展示荷兰的独有意境，不仅描绘外在的风光景色，更细致捕捉内在的光线氛围，巧妙地呈现出与法国首都地区不同的面貌。莫奈以非凡的创作技巧，绘画出无穷无尽且变化多端的荷兰天空美景，充分反映荷兰景致的精华所在。

　　莫奈的创作风格在1870年代早期有所转变。艺术家因普法战争与家人到英国避难，并与同期艺术家如毕沙罗（Pissarro）及杜比尼（Daubigny）等交好。与此同时，他在伦敦花了不少时间游览当地的画廊，更深入探索英国风景画大师康斯塔伯（Constable）及泰纳（Turner）等作品。

　　然而，艺术家不仅受传统风景画的吸引，异国艺术创作亦引起他的注目。莫奈与同期艺术家深深着迷于当时的日本艺术作品，《码头》的构图节奏强烈，景象深广辽阔，其风格从日本木版画可见一斑。

　　除此之外，《码头》一作中所反映印象派艺术的演变发展更是清晰可见。莫奈所运用的色彩与生动笔触，展示其渐趋成熟的创作意念与革新尝试，营造出当时的气氛。莫奈更成功把人物题材融入构图之中，是鲜有印象派画家所能创作的境界。

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